En 1964, tres jóvenes estudiantes de Bellas Artes en Valencia, Artur Heras, Manuel Boix y Rafael Armengol, se asomaban al escaparate de la tienda de muebles Martínez Medina, lo más parecido a la modernidad en un momento donde casi nada era moderno. La obra que los tres expusieron en aquel lugar fue señalada por el crítico Tomás Llorens, una de las voces más autorizadas, como una de las primeras manifestaciones del Pop-Art con sello valenciano y da testimonio de la conexión entre el diseño y el arte de vanguardia que se forjó en Valencia en los años 60.
El trío Boix, Heras, Armengol repetiría unión en las décadas siguientes, para goce de los espectadores que admiran sus creaciones artísticas pero, también por separado, los tres han tenido una sobresaliente y fecunda carrera. El pintor, escultor, diseñador y gestor cultural valenciano Artur Heras ha fallecido este jueves a los 81 años a causa de una enfermedad, según han confirmado fuentes del Ayuntamiento de Xàtiva, su población natal.
Fragmento del dibujo de la Bauhaus realizado por Artur Heras (1975).
Artur Heras (Xàtiva, 1945) ha sido un autor que se ha valido de los recursos de la estética pop para protestar, hacer sátira social y de denuncia. En época franquista, sí, pero también después. Ilustrador de mucho talento y escultor original, sus pinturas provocan la reflexión desde una composición muy depurada. Es lo que hizo en su última exposición en La Nau, ‘Halt. Imágenes que piensan’, donde no buscaba conmover ni agitar, sino entender, comunicar e interpelar.
Como explicaba su amigo y compañero de fatigas expositivas Anacleto Ferrer, comisario de esa última muestra, «Artur tiene una mirada muy inteligente, yo digo que es un pintor de ideas, en contraposición al texto de Rilke, ‘Vladimir, pintor de nubes’, que es lo que Artur no es. Su trabajo está muy apegado a la realidad, pero a la vez toma distancia, el tratamiento de los personajes es deliberadamente académico porque parte de imágenes de archivo y, a la mirada de esas personas, él sabe sacarles partido. Hay voluntad de comunicar pero también de distanciarse, para que el que mira también se sienta observado».
A lo largo de su carrera, Artur Heras llevó su trabajo a numerosas ciudades tanto del ámbito nacional como del internacional. En España, su obra se vio en instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía o el IVAM. Sus trabajos también han viajado a capitales del arte como París, Nueva York y Roma, así como a otras ciudades europeas y latinoamericanas, consolidándose como una figura destacada de la vanguardia valenciana.
