El pintor, escultor, diseñador y gestor cultural valenciano Artur Heras ha fallecido este jueves a los 81 años a causa de una enfermedad, según han confirmado fuentes del Ayuntamiento de Xàtiva, su población natal. Heras (1945) ha sido un autor que se ha valido de los recursos de la estética pop para protestar, hacer sátira social y de denuncia.
En la lista de buenas recomendaciones literarias que nos hemos propuesto hacer en Flat para este verano añadimos como consejera cualificada a la artista Mery Sales, doctora en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de San Carlos (UPV) y con estudios en la Escuela de Bellas Artes de Atenas.
Carla Serrano Sastre es historiadora del arte y divulgadora cultural. Es autora de ‘Una historia del arte muy rápida’ y dedica su trabajo a acercar la historia del arte desde una mirada amplia, conectándola con la arquitectura, la cultura y el arte contemporáneo. Su objetivo es hacer que la divulgación sea accesible, rigurosa y entretenida para cualquier persona. En sus cuentas de redes sociales te lo cuenta todo muy rápido y se llama La Inercia. Le pedimos que nos diga cómo es un buen día de verano para ella.
Sara Mansanet Royo lleva más de quince años dedicándose a la Gestión Cultural, profesión que ama «por encima de todas las cosas. Ahora mismo, el 100% de mi jornada laboral está dedicado a ser Subdirectora de Cinematografía y Audiovisuales del Palau de la Música y directora de la Mostra de València. En noviembre celebraremos la 41ª edición de nuestro festival decano y os esperamos con los brazos abiertos», explica.
Le pedimos que nos cuente qué ingredientes tiene un buen día de verano para ella.
Empieza la ronda de recomendaciones la ilustradora y dibujante de cómics, Carla Berrocal (Madrid, 1983), pintamonas en sus redes sociales. «La verdad es que no leo muchos libros sobre diseño o ciudad, pero sí mucho sobre arte, quizás porque es lo que más me apela. Si, además, esos ensayos tienen perspectiva de género, me interesan más, obvio», explica.
Para afrontar mucho mejor los días de calor, de vacaciones o no, hemos pedido a unas cuantas personas, cuyo criterio nos interesa, que nos hagan de faro y nos propongan algunas lecturas que, por lo que sea, merecen ser salvadas del montón editorial y que les demos una oportunidad.
Tras la ilustradora Carla Berrocal, continúa con la ronda de recomendaciones la periodista y editora Raquel Bada, fundadora y directora de Bamba Editorial, un sello independiente dedicado a recuperar y devolver al presente la obra de escritoras. Bada propone cuatro libros.
El Museo de Bellas Artes de Valencia (MuBAV) acoge la primera exposición monográfica dedicada a Antonio Palomino, pintor y tratadista barroco, coincidiendo con el tercer centenario de su muerte. La muestra, titulada Antonio Palomino y la noche barroca, podrá visitarse hasta el próximo 20 de septiembre.
Desde los usos agrícolas tradicionales hasta la expansión turística, la industrialización o las reivindicaciones ecologistas, todo ello, aparece reflejado en la exposición sobre La Albufera que acaba de inaugurarse en el IVAM cuando se cumplen cuarenta años desde su declaración como parque natural.
La exposición ‘La armonía secreta del pensamiento’ recorre seis décadas de la trayectoria de Gustavo Torner, un artista referente del arte contemporáneo español que contribuyó de modo decisivo a la consolidación de la abstracción en España. La creación en 1966 del Museo de Arte Abstracto Español, en las Casas Colgadas del siglo XV en Cuenca, «el pequeño museo más bello del mundo», es un capítulo fascinante y único de la historia cultural de nuestro país, en el que Torner tuvo una importancia capital.
‘Equipo Crónica. Crónica de un tiempo’ es el nombre de la más reciente exposición dedicada al colectivo artístico formado por Rafael Solbes y Manolo Valdés, en origen también por Joan Antoni Toledo, que se puede visitar en Xàtiva (València) hasta el 26 de julio. Reúne más de cincuenta piezas del colectivo valenciano en un proyecto, comisariado por Pablo Camarasa, que permite disfrutar de espacios magníficos como Sant Doménec y La Casa de la Ensenyança.
«Tenía muchas ganas de dejar de trabajar contando historias, ya hay mucha gente contándome historias. De repente, hasta el champú tiene un relato y una narrativa, todo es narrativa y tienes que controlar el relato. Estoy un poco cansada del relato, necesito pararme a pensar», explicaba Cristina de Middel sobre la exposición en la que ha recuperado fotografías que se habían quedado «huérfanas» de proyectos, encargos o viajes. «Me gusta devolverle a la fotografía una dimensión no utilitaria», apunta.
Lejos de una organización cronológica, la muestra traza una mirada sobre la ciudad a través de los lugares, símbolos, tradiciones y formas de vida que las y los artistas han decidido representar: desde los barrios y sus espacios cotidianos hasta jardines, plazas, teatros, museos, comercios, costumbres populares o paisajes de la periferia como la huerta, las pedanías y las barracas
