Desde el 18 de octubre hasta el 12 de enero, la Fundación Juan March acoge la primera retrospectiva completa en España de Saul Steinberg (Rumanía, 1914- Estados Unidos, 1999). La exposición cuenta con cerca de 400 piezas para explorar las distintas facetas de este artista, considerado uno de los creadores más relevantes e inclasificables de mediados del siglo XX.
En la muestra del MuVIM, comisariada por el crítico y teórico del arte Alfonso de la Torre, se puede contemplar su mítico autorretrato ‘Fou Mad’ (1950), además de una cuidada selección de sus obras tempranas y de algunas piezas fílmicas y musicales vinculadas a Millares.
El fotógrafo José García Poveda muestra en el MuVIM de Valencia una exposición titulada ‘Las pintadas del Flaco’, que reúne parte de una serie de disparos que este hizo entre 1980 y el principio de los dosmiles. En octubre, además, llegará a la Galería del Tossal una antología de 45 retratos en blanco y negro de actrices y actores que pasaron por el festival de cine valenciano y por el objetivo de García Poveda.
El centro cultural propone cinco exposiciones, para la temporada que empieza, procedentes de instituciones como el British Museum, el Pompidou de París y la Cinematheque francesa. Picasso, Kandinsky, Le Corbusier, Raoul Hausmann, Jean Arp, Georgia O’Keeffe o Alvar Aalto son algunos de los nombres que desfilarán por su programación.
Si juntamos a los diseñadores de interiores Quintana Partners (Benito Escat y Pol Castells), a la artista Bea Sarrias y al director de fotografía y videoartista Morrosko Vila-San-Juan con, nada menos que la arquitectura de Menorca, el resultado es la exposición que se puede ver en la Escat Gallery de Mahón.
La fiesta de las galerías de arte valencianas, además de acoger al público en los diferentes espacios, genera una serie de charlas, encuentros y actividades que conectan a los visitantes con los artistas y los galeristas, y propician una visión real y tangible de la situación artística actual.
El Institut València d’Art Modern (IVAM) presenta la exposición ‘Francesca Woodman y Julia Margaret Cameron: retratos para soñar’, producida por la National Portrait Gallery de Londres. La muestra exhibe por primera vez en España una retrospectiva de la obra de dos de las fotógrafas más significativas de la historia del arte: Julia Margaret Cameron (1815-1879) y Francesca Woodman (1958-1981).
Una muestra, titulada ‘XIX. El Siglo del Retrato. Colecciones del Museo del Prado. De la Ilustración a la modernidad’, ahonda en la transformación de la imagen pública de las personas durante el siglo XIX, y ofrece a los visitantes la posibilidad de adentrarse, a través del retrato, en la época que vio nacer las estructuras económicas y sociales que han configurado nuestra contemporaneidad.
Agnès Varda (Bruselas, 1928 – París, 2019) fue una de las pocas mujeres directoras de su generación. Precursora dentro del movimiento cinematográfico de la Nouvelle Vague, Varda rompió normas y clichés y siempre quiso renovarse. Una exposición en el CCCB recorrerá, desde mitad del mes de julio, la vida, la obra y las fascinantes historias de una creadora libre, moderna y comprometida con su entorno político y social. Afilen las agendas.
La muestra recoge cerca de ochenta imágenes realizadas en los lugares más diversos de la geografía española. “Para mí en estas fotografías no importa el lugar, es el sentimiento de que es España, un barranco en Albarracín … Es mi sentimiento visual de lo que es España, no son documentos como pudiera hacer National Geographic, es la visión personal de un fotógrafo enamorado de un país”, apunta el propio Plossu.
