«La vocación de este libro es hilvanar relatos de no ficción, historias de personas que han convivido con nosotros o en nuestro espacio vital y cuyo trabajo, cuya excelencia, ha trascendido las disciplinas y forma parte de la cultura», explica el periodista Eugenio Viñas, responsable de la edición de Escenas del Diseño Valenciano, tanto del primer volumen como de este segundo, ambos a cargo de la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, en el que se recogen de diez nuevas historias para entender figuras e hitos clave del ecosistema creativo valenciano.
«En estas diez historias se filtran las sombras, los conflictos, las guerras, las vicisitudes a veces más o menos conocidas, en torno a las historias del diseño. Hay pasajes convulsos, rebeliones sindicales, desarraigos familiares, sinsabores industriales y hasta hombres que se derrumban delante de otros hombres. Le ocurrió a Carlos Ferrando en Necker Island frente a Richard Branson. El imaginario de Virgin Group había invitado a su isla privada a un puñado de visionarios, entre los que figuraba el diseñador de Closca –otra firma que vende en el MoMA–. Después de un discurso frente al que era uno de sus referentes, comprendió en un abrazo la fragilidad que unía a aquellos que tienen que vender sus ideas de una manera que les lleva a deshumanizar años dedicados, precisamente, a mejorar la vida de las personas». El libro habla de las mujeres Nolla, de la diseñadora Lola Castelló, del edificio Espai Verd, de la firma Rolser, de la pilota valenciana y su diseño, de la historia famosa de las fábricas agrupadas de muñecas de Onia, del arquitecto Rafael Tamarit, de Goerlich y su vínculo con Berlanga, del mencionado casco de Closca, y de la mascota más rentable y conocida de la historia del deporte. «Como cierre, en una pirueta en los límites estilísticos de esta colección, damos voz a Cobi, que escribe sus memorias donde la biografía de Mariscal lo es todo, pero también el peso de un país que pasa del blanco al negro, al hedonismo multicolor», apunta Viñas.
Escrito por Eugenio Viñas, Lidia Caro, Clara Sáez y Vicent Molins, y con dirección de arte de Ibán Ramón, este volumen amplía el proyecto iniciado en 2024 con una nueva serie de capítulos que abordan episodios, figuras y objetos clave en la construcción del diseño valenciano desde una mirada plural y contemporánea.
El concepto gráfico, diseño, dirección artística y maquetación corren, de nuevo, a cargo de Ibán Ramón, que consolida así la identidad visual de esta colección editorial reforzando la coherencia del proyecto. El primer volumen de «Escenas del diseño valenciano» ha sido ampliamente reconocido en el ámbito del diseño editorial a nivel internacional, obteniendo el Premio ADG Laus 2025 Plata, el Premio Bronce en los ADCE Awards 2025 y finalista en los recientemente anunciados Premios ADCV 2026.
Desde la Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana, este proyecto se concibe «como una herramienta para fortalecer la conciencia colectiva sobre el valor estratégico del diseño, no solo en términos culturales, sino también en su impacto en la economía y en nuestra calidad de vida. El segundo volumen supone un nuevo paso en la consolidación de esta línea editorial, que busca documentar, interpretar y proyectar el diseño valenciano desde una mirada contemporánea», apuntan desde la institución.
El segundo volumen de esta colección, que ha sido presentado en el Museo de Bellas Artes de Valencia, se encuentra disponible en las librerías del IVAM, Nöstlinger, Bartleby, Bangarang, Espai Guastavino y Gnomo, además de la web de la Fundació del Disseny.
