Hasta el 25 de septiembre Valencia se convierte en un gran recorrido artístico. LAVAC (Asociación de Galerías de Arte Contemporáneo de la CV) reúne, en Abierto Valencia, a sus 16 galerías, museos y colecciones privadas en un programa que combina aperturas conjuntas, rutas guiadas, visitas y encuentros con artistas
Qué es una plaza, nos llevamos preguntando desde que existen las plazas. Preguntarse qué es una plaza es justamente la fórmula secreta que amasa su sentido. Una plaza sin pregunta es un solar con cosas. Bruselas y Tarifa son buenos puntos cardinales europeos para definir dónde está el norte y el sur cultural del continente. Según cómo les sople el viento (y en Tarifa sopla mucho) puede deducirse la dirección de Europa.
Según el director del MuBAV, Pablo González Tornel, «el Museo del siglo XXI está obligado a ofrecer lecturas alternativas de las colecciones clásicas». La visión del Bellas Artes en femenino continúa la trayectoria de otras iniciativas de la institución en los últimos años.
Impulsado por Todolí Citrus Fundació desde 2022, este proyecto propone un diálogo entre la creación cinematográfica y el singular paisaje de cítricos creado por el comisario de arte Vicente Todolí (ex director de la Tate Modern de Londres, entre otras cosas). A lo largo de estos cinco años, el ciclo ha ido articulando un recorrido por distintas formas de aproximarse a la naturaleza desde el cine, dedicando cada edición a un tema específico: el jardín, la botánica, el agua y, en esta ocasión, la tierra entendida como un territorio sensible.
Andrea Savall presenta, dentro de Valencia Design Fest, una exposición de artesanía y fotografía contemporánea que pone en valor la memoria, los gestos y los conocimientos que permanecen gracias a su transmisión entre generaciones.
Durante mucho tiempo hemos pensado la salud mental como algo que ocurre dentro de nosotros, como una cuestión individual que se aborda en una consulta, en una conversación o, cuando es necesario, con un tratamiento. Pero cada vez resulta más difícil separar completamente nuestro bienestar del lugar en el que vivimos. Una parte de esa historia ocurre mucho antes: en la calle, en la vivienda, en el barrio y en la ciudad que habitamos.
El pueblo del Cabanyal, que ahora es poblado nómada, pudo salvarse. Fundamentalmente porque lo salvaron: los imposibles responden a una voluntad casi demente, nunca se dan por inercia. Activistas reducidos en un primer instante a la categoría de grupúsculo y después alzados como héroes, sujetaron las casas, los patios, sujetaron los árboles, se sujetaron entre ellos mientras todo a su alrededor parecía caerse por el acoso urbano de una administración capturada por los cárteles inmobiliarios. Algunos trozos del pueblo se vinieron abajo, perdidos entre las manos, como la Casa de la Palmera. Acoso, ocaso.
El pintor, escultor, diseñador y gestor cultural valenciano Artur Heras ha fallecido este jueves a los 81 años a causa de una enfermedad, según han confirmado fuentes del Ayuntamiento de Xàtiva, su población natal. Heras (1945) ha sido un autor que se ha valido de los recursos de la estética pop para protestar, hacer sátira social y de denuncia.
Estamos ante una casa esquinera de pueblo, ubicada en Albuixech (Valencia), formada históricamente sumando piezas: cuerpo principal, volumen lateral, corral y construcciones anexas. En el bajo cubierta se conservaba la cambra, antiguo secadero de tabaco. Desde el acompañamiento previo a la compra, el arquitecto David Estal, al frente del trabajo, vio que la casa tenía unas condiciones especialmente buenas por su posición de esquina, la amplitud de sus volúmenes, la entrada de luz y una cierta «buena energía».
La Fundació del Disseny de la Comunitat Valenciana ha presentado en el IVAM el programa de la cuarta edición de València Design Fest (VDF) que, del 10 de septiembre al 15 de octubre, volverá a convertir València en un gran espacio de encuentro en torno al diseño, la creatividad y la cultura.
Durante más de un mes, la cuarta edición del festival acercará el diseño a profesionales y ciudadanía a través de propuestas vinculadas especialmente a la artesanía contemporánea, la sostenibilidad, la arquitectura y el diseño de las ciudades, el talento emergente y la innovación, desde una mirada local y mediterránea, pero «profundamente conectada con el contexto internacional».
Espantada tras perder dos horas de mi vida viendo The Brutalist (nadie me había dicho que Adrien Brody hacía de un arquitecto de esos épicos e incomprendidos que construyen todo solitos y son unos genios, grandilocuente a más no poder) abordé temerosa el visionado de la película El arquitecto (L’Inconnu de la Grande Arche), esperando que esta no fuera por los mismos derroteros. Pero El arquitecto, de Stéphane Demoustier, va de otra cosa.
Cuando en septiembre de 2025 abrió sus puertas el Roig Arena en el barrio valenciano de Quatre Carreres, los focos se dirigieron casi inevitablemente hacia la piel cerámica de 8.600 lamas diseñada por HOK y ERRE Arquitectura, hacia los 400 millones de inversion privada de Juan Roig y hacia los 20.000 espectadores que caben en su pista. Pero había otra historia sucediendo al mismo tiempo en los 47.000 metros cuadrados que rodean el recinto: una intervención paisajística que, «lejos de comportarse como un remate ornamental», actúa como la pieza que costura todo el conjunto con la ciudad. Detrás de ese trabajo está el estudio de Gustavo Marina Paisajistas.
