El proyecto nace de la voluntad de una familia de adaptar una vivienda tradicional de Bruselas a sus necesidades actuales. La casa, como es habitual en este tipo de edificios, es estrecha pero larga, con un bonito jardín trasero, verde, donde crece un gran árbol. El estudio de arquitectura UNIT, formado por Nathalie Havelange, Andreu Vélez Guillén y Hendrik Verlinden, fue el responsable del trabajo.
El estudio de arquitectura Twobo, formado por María Pancorbo, Alberto Twose y Pablo Twose, presenta Casa Sota la Mola. Situada en Matadepera, a pie del parque natural Sant Llorenç del Munt i l’Obac, en Barcelona, «el proyecto nace de una escucha atenta al entorno y busca pasar inadvertido en el característico rojo del paisaje, dando lugar a una casa monocolor que se funde con el terreno mientras combina la vida familiar con la tranquilidad de la naturaleza», explican.
Algo se ha ido desvaneciendo en nuestra forma de habitar antes siquiera de haber aprendido a nombrarlo. No se trata de una transformación de la vivienda o de cambios en los estilos de vida, sino de una pérdida más sutil: la de aquellos gestos repetidos que organizaban el tiempo y encontraban en el espacio un aliado. Lo que el filósofo Byung-Chul Han identifica como la desaparición de los rituales es un fenómeno cultural que se presta también a una lectura arquitectónica.
Es evidente que vivimos en dos países: uno urbano y otro rural. Las tensiones urbanas que aquejan a las ciudades nunca son las mismas que las del mundo rural. A una hora de Valencia, se encuentra Casas de Pradas, una aldea de 84 habitantes. Y en ella, Casa Felipa. Al habla con Alejandro García Pedrón, arquitecto de Crux Arquitectura.
Imagina que el espacio público de tu ciudad cambia cada año. Que ese parque por el que pasas, donde normalmente hace mucho calor en los meses de verano, se convierte de repente en una fuente viva donde refrescarte y descansar. Que el parque al que llevas a tus hijos incorpora un nuevo juego danzarín y colaborativo, donde los niños pasan horas balanceándose. Un espacio donde las antiguas tradiciones culturales adquieren un nuevo significado, interpretado desde el exterior, pero igual de potente a nivel conceptual.
Álvaro Siza, Campo Baeza, Souto de Moura, Linazasoro, Chipperfield o Moneo son algunos de los últimos premiados con el Piranesi Prix de Rome alla Carriera. Se suma a la lista el arquitecto Manuel Portaceli (Valencia, 1941), premiado este año con uno de los galardones más relevantes en el ámbito de la intervención sobre el patrimonio histórico y arqueológico. La distinción, concedida por la Accademia Adrianea di Architettura e Archeologia en colaboración con el Ordine degli Architetti di Roma, reconoce una trayectoria sólida y coherente vinculada a la rehabilitación arquitectónica y a la intervención en edificios históricos desde un lenguaje contemporáneo, preciso y respetuoso.
El proyecto de Villa Parque, ya el nombre promete, responde al deseo de una pareja, que inicia una nueva etapa vital, de cultivar la cercanía con su familia y reestablecerse en el barrio donde crecieron. Desde aquí, la vivienda se plantea como un espacio capaz de reactivar los vínculos y protegerlos a través un refugio de tranquilidad dentro del entorno urbano.
Al igual que su arquitectura, las capas de la vida de Smiljan Radić Clarke forman una historia discontinua, moldeada por el movimiento, la apertura y la construcción gradual de significado. Nacido en Santiago de Chile en el seno de una familia de inmigrantes —su padre es de Brač, Croacia, y su madre del Reino Unido—, Radić creció con una profunda conciencia de pertenencia, lo que le permitió comprender la vida como algo ensamblado, no simplemente heredado. «A veces, uno tiene que forjar sus propias raíces. Eso le da libertad», expresa Radić.
La casa se acomoda sobre un terreno en pendiente ubicado en el límite de Santibáñez, un núcleo rural típico de los valles pasiegos de Cantabria. Situado a media ladera y con un arroyo como límite inferior, el emplazamiento dispone de vistas abiertas en todas las direcciones hacia el horizonte y el frondoso paisaje.
El estudio de Roberto Lebrero ha desarrollado aquí una vivienda familiar compartida por tres hermanos, cuyo programa se fragmenta y distribuye de forma específica en cinco piezas independientes. Las zonas de noche ocupan tres de los volúmenes, uno para cada hermano, y funcionan de manera autónoma y privada con respecto al resto. Los dos volúmenes restantes albergan espacios compartidos destinados a estar, comer y cocinar.
Hemos aceptado la sobreexposición, una realidad siempre iluminada, visible, disponible. El escaparate ya no es solo un lugar físico sino un estado mental que ha desplazado la intimidad y el matiz a la irrelevancia. Esta forma de claridad constante nos ha acostumbrado a una forma de luz que exhibe, olvidando su capacidad de definir desde lo invisible.
«La silla Barcelona, de Mies van der Rohe», ¿En serio? Es Lilly Reich la verdadera autora, eclipsada durante décadas por su colega. Mies fue un magnífico arquitecto y un gran amante de la filosofía, pero practicó poco la ética, sobre todo con las mujeres que le rodearon. De hecho, al fenómeno de la invisibilización y falta de reconocimiento de las contribuciones de las arquitectas y diseñadoras en la historia del diseño se le conoce como “síndrome Lilly Reich”. Por mencionar alguno más: el taburete 60, la silla 401 y la Paimio, fueron diseños atribuidos únicamente a Alvar Aalto, aunque en ellos trabajó codo con codo con su esposa Aino Marsio, pero de ella casi nada se ha escrito. Charlotte Perriand trabajó con Le Corbusier y Pierre Jeanneret en el diseño de La Chaise Longue LC4, B306 o las sillas B301 y B302. Corbu fue quien se apropió de los diseños. A Denise Scott-Brown, finalmente, le dieron crédito con las sillas diseñadas por ella que durante mucho tiempo solo se le había atribuido a Robert Venturi, su esposo. En 1991, Venturi recibió el Premio Pritzker. A su mujer la excluyeron del palmarés. 8M.
La arquitecta e interiorista Anabel Soria ha interpretado en Casa Bóveda los deseos de sus propietarios, dos jóvenes creativos dedicados al mundo de la imagen y el diseño gráfico. Tras viajar por distintas ciudades y vivir varios años en Londres, esta pareja decidió establecer su hogar definitivo en el centro de Valencia. «Construida en 1925 y reconocible por sus altos techos abovedados, esta casa de 92 m2 se alzó como la elegida para una reforma integral que respetara la arquitectura original y la enriqueciera con una línea más contemporánea», explica la arquitecta. El resultado es un proyecto que combina tradición, modernidad y muchos objetos que han viajado con los propietarios a lo largo del tiempo.
