‘Paellas y coches’. Esos son los temas que narra el fotógrafo Ricardo Cases en una pequeña muestra que se puede visitar hasta diciembre de 2024 en L’ETNO, el museo elegido en 2023 como mejor centro europeo. Estas fotos exploran nuevos imaginarios visuales en torno a la representación del plato valenciano más universalmente conocido.
El artista conocido como Escif, un referente del arte contemporáneo urbano con trabajos por todo el mundo, busca aliados para su próximo gran proyecto editorial, un libro de 600 páginas titulado ‘Los cimientos de la armonía y de la invención’, donde repasa sus trabajos de la última década. A través de una campaña de micromecenazgo, el artista busca apoyos para su autoedición y poder, de esta manera, “editarlo sin depender de editoriales y distribuidores”. Algo que ya hizo en 2014 para la publicación de ‘Elsewhere’, su anterior libro.
El centro cultural de la Fundación ”la Caixa” en Valencia acoge, recién llegada de Madrid, una exposición que propone un recorrido por la fotografía experimental en colaboración con el Musée National d’Art Moderne – Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou de París. ‘Visiones expandidas. Fotografía y experimentación’ transita por ese campo desde principios del siglo XX hasta la actualidad y para ello cuenta con más de 90 obras de 69 artistas como Man Ray, László Moholy-Nagy, William Klein, Brassaï, Lotte Johanna Jacobi o Katinka Bock.
La exposición recupera imágenes de los fotoperiodistas Ana Torralva, Jesús Ciscar, José Aleixandre, Antonio Tiedra, Pepe Encinas, Enrique Tort, Tomás Bueno, Jordi Vicent, Manuel Molines, José Vicente Rodríguez y Juan José Monzó. El diseño gráfico y expositivo es de Daniel Nebot, Premio Nacional de Diseño en 1995.
La Biblioteca Histórica de la Universitat de València, el secreto mejor guardado de quienes la conocen, exhibe una muestra que conmemora los 550 años de la llegada de la imprenta a Valencia, un hito en la historia y la cultura que abrió paso al invento en España como industria editorial. El recorrido expositivo se articula en torno a dos salas, la sala Duc de Calàbria de la Biblioteca Històrica y la sala de Bigues, ubicadas en el edificio de La Nau, que este año celebra sus 525 años. Ambas salas merecen una visita, son espacios espectaculares.
La muestra reúne una selección de fotografías que muestran el lenguaje visual audaz y sin complejos característico de Newton, incluidos sus icónicos “grandes desnudos” y los retratos de personajes como Andy Warhol, David Bowie, Margaret Thatcher, Charlotte Rampling, Elsa Peretti, Daryl Hannah, Jerry Hall, Naomi Campbell, Yves Saint Laurent y Karl Lagerfeld.
“Artistas contra la ampliación del Puerto de València” es el título de la propuesta artística impulsada por la Comissió Ciutat Port, que quiere provocar la reflexión, la reacción y la movilización: arte comprometido con su entorno y generador de opinión y de acción. Se muestra hasta el 5 de mayo de 2024 en el Teatro Auditorio de Catarroja.
La creación en 1966 del Museo de Arte Abstracto Español en las Casas Colgadas del siglo XV en Cuenca es un capítulo fascinante y único de la historia cultural de nuestro país. La fe pionera de Fernando Zóbel en los artistas abstractos se materializó en un espacio insólito que pronto tuvo un enorme eco internacional y suscitó elogios como el de Alfred H. Barr, primer director del MoMA de Nueva York, que da título a la exposición, ‘El pequeño museo más bello del mundo’, que se podrá ver en la Fundación Juan March a partir del 26 de abril.
El Institut Valencià d’Art Modern (IVAM) ha presentado la restauración integral del tramo de la muralla medieval que se conserva en las dependencias del IVAM y los trabajos de intervención que se han acometido en la sala Pinazo para mejorar la accesibilidad, actualizar la iluminación y mejorar la visibilidad de las obras de arte. La sala se reabrirá el 25 de abril con una nueva exposición dedicada al pintor valenciano que le da nombre.
El Paso fue un grupo artístico clave en la renovación del arte español a finales de la década de los 50 en el siglo XX. Una muestra revisa ahora aquella aportación con 72 obras de los diez artistas integrantes del grupo: Rafael Canogar, Martín Chirino, Luis Feito, Juana Francés, Manuel Millares, Manuel Rivera, Antonio Saura, Pablo Serrano, Antonio Suárez y Manuel Viola.
